擁有挪威冒險精神-葛利格-In the Hall of the Mountain King

旋律架構單純，樂段清楚，但配器、力度、速度、張力、色的變化，在簡單線條音畫的段落分析，與劇情討論，讓學生發揮想像力及反應能力的統整。

葛利格在段落的安排上有了清楚的感覺與劇情感，學生可以透過段落引導練習，及旋律元素的分析解構，經過段落劇情的創想，產生聞樂起舞作品。

扎根音樂會後記

雖然連續吹三循環，專注力及身體不斷運行，是難得經驗。但經典兒歌組曲小孩的自發性演唱，真是太有希望感。很開心有一群老師為紮根投入，在台上看著家長校長小孩同學都掛著笑容，震耳的掌聲與目不轉睛的注視真是肯定這是對的事，Jacky Lin您真是太棒了。在國中現場，真的完善音樂教育與實質的課程是有助於同學的創造力、專注力與多元智慧的發展。一起繼續讓藝術對大家產生作用。

也讓我想起愛因斯坦的分享，大家看看吧！

轉載muzik air

世人對愛因斯坦的第一印象，大多以他的科學成就為主，但在科學之外，愛因斯坦也非常喜歡音樂，同時也拉得一手好琴。愛因斯坦曾經說過，他的智慧有一部分是來自於音樂的薰陶，他熱愛巴赫和小提琴。愛因斯坦的朋友威斯羅（G. J. Withrow）也曾說過，他的這位天才友人偶爾計算數學或解方程式時，會透過演奏小提琴來思考。

愛因斯坦接觸小提琴來自於他的母親寶蓮（Pauline），本身也是一位天才鋼琴家，六歲接觸小提琴的愛因斯坦，在其中得到莫大的樂趣，自此之後，音樂在這位天才的人生中，便扮演了許多重要角色，他的第二任妻子艾莎（Elsa）就為他的樂音所著迷，更可以說是因為愛因斯坦演奏莫札特而愛上他的。除了小提琴，愛因斯坦也會演奏一點鋼琴，在他的日常生活裡，思考理論後到鋼琴上彈彈幾個和弦和曲子，再繼續做研究，這是常有的事情。

音樂可說是大大地拓展了愛因斯坦的世界，晚年生活，愛因斯坦也經常演出公益音樂會，他也熱愛室內樂，合作過的對象有鋼琴家魯賓斯坦（Artur Rubinstein）、大提琴家皮亞第高斯基（Gregor Piatigorsky）及小提琴家胡帕曼（Bronislaw Huberman）。另外不得不提，愛因斯坦的曾孫保羅‧愛因斯坦（Paul Einstein），長得神似愛因斯坦，繼承了曾祖父和家族遺風，也是位傑出的小提琴家，2008年愛因斯坦129歲誕辰時曾經來台演講與演出。

音樂和數學脫離不了關聯，巴赫的賦格藝術即是精密的計算，而數學也和物理的關係緊密。總和以上，音樂與人類智力提昇的關聯，或許還需要一番論證與實驗，但有一點是可以確定的，接觸音樂有益身心，音樂是一門理性與感性兼具的科學，它讓人時時思考都能保有樂趣。

青少年管絃樂入門音畫創作

要把一件是好好完成，真的是一大任務
或許對喜歡動態的體育班孩子來說，拿著畫筆，好好了解音樂段落與身體體驗後的身體記憶
透過紙本產出屬於他們看得懂的樂譜(音畫)是一個折磨
竟然這樣塗著塗著，也看見他們的專注力與結構上的規劃能力
話說也是透過語言威脅利誘才能這樣產出，但這是音樂欣賞的效能邁進
讓音樂作品更對他們產生作用

愛的禮讚在慶祝裡也在學生每每每每之歌

元素的彼此運用，從他人之創作，成就自我的一個小小作品
音樂的創作手法、文學的修辭美感、自我生活感觸的傑作，看來這群體育班的健將們，也是有他們的質感與態度

好玩的是可以發現男孩兒們的浪漫程度，比對起他們自我情感期待，真有那麼一點巧合
老師我都可以當算命仙了說

作品的產出，竟然也是家庭作業的共享模式
沒想到有媽媽感覺樂趣自己也來插花
原來產出作品是會讓人熱血的

這怎評分呢
當然有與同學一些約定，包含了韻腳、主題用字、字眼的分配、字詞聲韻與旋律曲調的搭配等等

但其實大家很像不在乎成績更在乎他有沒有被同學讚嘆
好吧！舞台真是造就自我成就感的重要介面

五聲音階創作評量後記

        樂譜的書寫與簡單創作，要的不是多麼高深的學問，而是對一張紙的合作，如何畫的漂亮、平均、位置適宜、細節要等，再來談談如何運用引導的要求完成小創作並演奏唱。頭到尾看似一點都不難，但自己在教學中發現常常學生都已經太單線思考，多幾個細緻要求不是不想做而是突然亂了手腳，要不斷的提醒修改增加。

         慢慢發現，現在的學生真的很幸福也很無奈，環境迫使的他們缺乏很多自己來或面對困難的，更缺乏可以好好把一件事完成獲得成就感的生命經驗，都在標準化的要求下生存。雖然畫五線譜對他們來說未來或許無法產生太多作用，但已經學會如何會在一些規定下嘗試創作產出屬於他自己的一個作品，更好玩的是自己唱自己作品，感覺不滿意，也會自己去改旋律，改到自己滿意。

      目標的明確說明，評量等級的期待，大家都會願意試試，然後不斷提醒不斷鼓勵不斷說我覺得你可以把這邊在怎麼樣，讓評量變成一種自我目標計畫的執行與完成。看來分數給A等級都不為過。